簡介
本書近50篇文章分十四章，按照“定義與現(xiàn)狀”、“歷史與思潮”、“程序與方法”和“運用于領域”四輯及“附錄”編排，每一輯都有一個“概述”提要性地總結該部分所設計的核心問題和理念。如此，作者以橫向結構性的方式比較全面地將音樂人類學在近15年間所發(fā)生和發(fā)展的狀況以及作者自己的研究成果納入其中進行了展示�！兑魳啡祟悓W：歷史思潮和方法論》是作者1990年至2004年間撰寫和編譯的論文和文章，洋洋530余頁約45萬字的著述不僅是他本人涉足音樂人類學領域的重要學術成果的匯集和總結，同時也是該領域的學術動態(tài)在國際和國內的實時體現(xiàn)和反映。也正如作者自己總結的那樣：它是“一本系統(tǒng)闡述這一學科方法論的專著，填補國內該領域的空白”的成果。該著作在成果匯集編排中所呈現(xiàn)的學科“系統(tǒng)性”構想。

目錄
序言：學術改變觀念、學科改變人生
第一輯 定義與現(xiàn)狀
　第一章 學科定義與名稱
Ethnomusicology：釋義和譯名
　第二章 學科現(xiàn)狀與傾向
1．西方民族音樂學近十年研究傾向——系統(tǒng)分類與定量分析
2．民族音樂學最近二十年的方向
3．20世紀90年代以來英國民族音樂學學會歷屆年會議題簡介
4．2000年民族音樂學論壇：謝勒梅專題報告解讀
5．從設菲爾德到勒芬——CHIME和IMS年會小記
6．走向現(xiàn)實生活的世界音樂
第二輯 歷史與思潮
　第三章 歷史思潮概述
西方民族音樂學思想發(fā)展的歷史軌跡
　第四章 人類學整體分析模式
1．賴斯的整體模式
2．關于重建民族音樂學的模式
　第五章 主位與客位的分析模式
民族音樂學主位與客位研究的理論問題
　第六章 結構主義語言學的分析模式
1．音樂分析：語言學模式的興衰
2．內特爾的結構主義人類學傾向
3．文化符號語義認知——納蒂�！兑魳放c話語，關于音樂符號學》述評
　第七章 后現(xiàn)代思潮
1．《專題論叢：音樂實踐的描述與描述的實踐》評述
2．西方民族音樂學的后現(xiàn)代主義宣言——《音樂實踐的描述與描述的實踐》評介
3．社會性別與音樂
4．族群性，認同與音樂
第三輯 程序與方法
　第八章 方法概要
西方民族音樂學方法論概要
　第九章 樂器學
1．西方民族音樂學之樂器學
2．《舊約》樂器譯名辨
第四輯 運用與領域
　第十章 城市音樂人類學
1．西方城市音樂人類學理論概述
2．西方小音樂文化比較研究中的新概念
3．音樂的流動景觀與家門口的民族音樂學——讀謝勒梅新著《聲音景觀：探索變化中的世界的音樂》
4．英國東北部的民間音樂生活
　第十一章 歷史音樂人類學
1．希伯來音樂儀禮向一神教的進化——一種文化內旋的過程
2．上海猶太難民社區(qū)的音樂生活
3．現(xiàn)代性論域中的上海租界音樂文化：制度機構，公共領域與文化表征
4．從中國古琴研究看歷史的相互依存
　第十二章 音樂人類學與西方音樂史研究
1．《莫扎特以及對西方文化的民族音樂學研究》評介
2．歐洲音樂的同一性與多樣性
3．《波吉與貝絲》述評
4．希望，回憶，重復：《圖蘭多特》新見
第十三章 多元文化的音樂教育
1．多元文化的音樂教育
2．從多元文化的角度看西方四大音樂教育體系
3．音樂教育與民族音樂學
4．論斯旺尼克的《音樂，心理與教育》
5．教育中的世界音樂：理由，方式及內容
　第十四章 音樂人類學在中國
西方民族音樂學思想對中國的影響：歷史與現(xiàn)狀的評估
附錄
1．Ethnomusicology：1980年代以來的十種新趨勢
2．1992年英國民族音樂學書目排行榜
3．樂器學辭典條目
（1）樂器學、樂器分類學（《新格魯夫音樂與音樂家詞典》）
（2）樂器學（《古今樂典》）
（3）樂器學（《新哈佛音樂辭典》）
4．世界音樂歷史中的西方影響
（1）世界音樂史的四個時代
（2）音樂學校
（3）通俗音樂
5．美國當代四種音樂教育模式：教學風格與課程規(guī)劃
（1）雅克一達爾克羅茲教學法
（2）柯達依教學法
（3）奧爾夫教學法
（4）綜合音樂感教學法
后記

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